[en] PINDORAMA, WHERE SAMBA IS PURER: THE DISCOURSE OF TRADITION IN BRAZILIAN POLITICS, CRITICISM AND MUSIC MARKET

• Main Author: ANNA PAULA DE O MATTOS SILVA
• Other Authors: JULIO CESAR VALLADAO DINIZ
• Language: pt
• Published: MAXWELL 2008
• Subjects: [pt] INDUSTRIA CULTURAL; [en] CULTURAL INDUSTRY; [pt] CULTURA BRASILEIRA; [en] BRAZILIAN CULTURE; [pt] SAMBA; [en] SAMBA; [pt] POLITICA CULTURAL; [en] CULTURAL POLICY
• Online Access: https://www.maxwell.vrac.puc-rio.br/Busca_etds.php?strSecao=resultado&nrSeq=12730@1; https://www.maxwell.vrac.puc-rio.br/Busca_etds.php?strSecao=resultado&nrSeq=12730@2; http://doi.org/10.17771/PUCRio.acad.12730

[pt] Esta tese reúne observações críticas sobre o samba como manifestação musical urbana e de massas, discute a atualidade de um gênero tradicionalmente afirmado como síntese da sonoridade nacional, e analisa a reconfiguração das composições musicais num contexto de globalização dos signos. Tendo em vista tais propósitos, debruçamo-nos sobre discursos que ainda hoje evocam a força simbólica do samba como meio de legitimar projetos políticos e consolidar modelos estéticos. Estas reflexões se corporificaram em três textos interconectados. O primeiro é dedicado ao estudo das políticas culturais de patrimônio imaterial que tomaram o samba como objeto a partir do ano de 2004. O segundo tece considerações sobre a vertente tradicionalista da crítica de música popular por meio da análise das obras de dois de seus principais expoentes, o historiador José Ramos Tinhorão e o pesquisador e compositor Nei Lopes. O último capítulo trata da reivindicação de um trajeto único para o desdobramento do samba por parte dos artistas mais conservadores, e dos desvios promovidos pelos novos modos de criação e circulação musical. === [en] This dissertation gathers critical observations about how samba, as an urban, massive musical manifestation, discusses the current state of a genre that is traditionally presented as the synthesis of national sound, and analyze the reconfiguration of musical compositions in a context of globalized signs. Taking that into consideration, we studied the discourses that still claim the symbolic force of samba as means to legitimate political projects and to consolidate aesthetic standards. These ideas are developed in three essays. The first one is dedicated to the study of cultural policies for the protection of immaterial cultural heritage that took samba as their focus since 2004. The second essay discusses the traditionalist branch of popular music criticism by analyzing the works of two of its main exponents: the historian José Ramos Tinhorão and the researcher and composer Nei Lopes. The last chapter discusses the claim of an exclusive line in the development of samba by more conservative artists, and the deviations promoted by new means of musical creation and circulation.