Exploring music through sound: sonification of emotion, gesture, and corpora

Contemporary music research is a data-rich domain, integrating a diversity of approaches to data collection, analysis, and display. Though the idea of using sound to perceive scientific information is not new, using it as a tool to study music is a special case, unfortunately lacking proper developm...

Full description

Bibliographic Details
Main Author: Winters, Raymond
Other Authors: Marcelo Wanderley (Internal/Supervisor)
Format: Others
Language:en
Published: McGill University 2014
Subjects:
Online Access:http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=121524
id ndltd-LACETR-oai-collectionscanada.gc.ca-QMM.121524
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sources NDLTD
topic Communications And The Arts - Music
spellingShingle Communications And The Arts - Music
Winters, Raymond
Exploring music through sound: sonification of emotion, gesture, and corpora
description Contemporary music research is a data-rich domain, integrating a diversity of approaches to data collection, analysis, and display. Though the idea of using sound to perceive scientific information is not new, using it as a tool to study music is a special case, unfortunately lacking proper development. To explore this prospect, this thesis examines sonification of three types of data endemic to music research: emotion, gesture, and corpora. Emotion is a type of data most closely associated with the emergent field of affective computing, though its study in music began much earlier. Gesture is studied quantitatively using motion capture systems designed to accurately record the movements of musicians or dancers in performance. Corpora designates large databases of music itself, constituting for instance, the collection of string quartets by Beethoven, or an individual's music library. Though the motivations for using sonification differ in each case, as this thesis makes clear, added benefits arise from the shared medium of sound. In the case of emotion, sonification first benefits from the robust literature on the structural and acoustic determinants of musical emotion and the new computational tools designed to recognize it. Sonification finds application by offering systematic and theoretically informed mappings, capable of accurately instantiating computational models, and abstracting the emotional elicitors of sound from a specific musical context. In gesture, sound can be used to represent a performer's expressive movements in the same medium as the performed music, making relevant visual cues accessible through simultaneous auditory display. A specially designed tool is evaluated for its ability to meet goals of sonification and expressive movement analysis more generally. In the final case, sonification is applied to the analysis of corpora. Playing through Bach's chorales, Beethoven's string quartets or Monteverdi's madrigals at high speeds (up to 10,000 notes/second) yields characteristically different sounds, and can be applied as a technique for analysis of pitch-transcription algorithms. === La recherche actuelle en musique implique la collecte, l'analyse et l'affichage d'un large volume de données, abordées selon différentes approches. Bien que l'idée d'utiliser le son afin de percevoir l'information scientifique ait déjà été explorée, l'utilisation du son comme outil d'étude de la musique constitue un cas particulier encore malheureusement sous-développé. Afin d'explorer cette perspective, trois types de données endémiques en recherche musicale sont examinées dans ce mémoire: émotion, geste et corpus. L'émotion en tant que type de données se retrouve le plus fréquemment au sein du domaine émergent de l'informatique affective, même si la notion fut abordée en musique bien plus tôt. Le geste est étudié de façon quantitative à l'aide de systèmes de capture de mouvement conçus pour enregistrer précisément les mouvements de musiciens ou danseurs lors d'interprétations et performances. Le corpus désigne ici les vastes bases de données sur la musique elle-même que constituent, par exemple, le recueil des quatuors à cordes de Beethoven, ou une collection musicale personnelle. Bien que les motivations pour la sonification diffèrent entre ces trois cas, comme clairement illustré dans ce mémoire, leur relation commune au médium sonore peut engendrer des avantages supplémentaires. Dans le cas de l'émotion, la sonification peut tout d'abord s'appuyer sur les connaissances établie concernant les déterminants acoustiques et structurels de l'émotion musicale, ainsi que sur les nouveaux outils informatiques conçus pour leur identification. La sonification trouve alors son utilité dans les configurations systématiques et théoriquement justifiées qu'elle peut proposer pour précisément instancier un modèle informatique (appliquer un modèle informatique à l'objet d'étude) et extraire d'un contexte musical spécifique les vecteurs d'émotion du son. Pour le geste, le son peut servir à représenter les mouvements expressifs de l'interprète au sein du même médium que la musique interprétée, offrant ainsi un accès auditif simultané correspondant aux indices visuels pertinents. La capacité d'un outil logiciel spécialement conçu à atteindre des objectifs de sonification et d'analyse du mouvement expressif au sens large est évaluée. Enfin, la sonification est appliquée à l'analyse de corpus. La lecture à très haute vitesse (de l'ordre de 104 notes par seconde) des chorales de Bach, des quatuors à cordes de Beethoven ou des madrigaux de Monteverdi induit des sons différents et caractéristiques. Cette technique peut être employée pour l'analyse d'algorithmes de transcription de hauteurs.
author2 Marcelo Wanderley (Internal/Supervisor)
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Winters, Raymond
author Winters, Raymond
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Corpora designates large databases of music itself, constituting for instance, the collection of string quartets by Beethoven, or an individual's music library. Though the motivations for using sonification differ in each case, as this thesis makes clear, added benefits arise from the shared medium of sound. In the case of emotion, sonification first benefits from the robust literature on the structural and acoustic determinants of musical emotion and the new computational tools designed to recognize it. Sonification finds application by offering systematic and theoretically informed mappings, capable of accurately instantiating computational models, and abstracting the emotional elicitors of sound from a specific musical context. In gesture, sound can be used to represent a performer's expressive movements in the same medium as the performed music, making relevant visual cues accessible through simultaneous auditory display. A specially designed tool is evaluated for its ability to meet goals of sonification and expressive movement analysis more generally. In the final case, sonification is applied to the analysis of corpora. Playing through Bach's chorales, Beethoven's string quartets or Monteverdi's madrigals at high speeds (up to 10,000 notes/second) yields characteristically different sounds, and can be applied as a technique for analysis of pitch-transcription algorithms.La recherche actuelle en musique implique la collecte, l'analyse et l'affichage d'un large volume de données, abordées selon différentes approches. Bien que l'idée d'utiliser le son afin de percevoir l'information scientifique ait déjà été explorée, l'utilisation du son comme outil d'étude de la musique constitue un cas particulier encore malheureusement sous-développé. Afin d'explorer cette perspective, trois types de données endémiques en recherche musicale sont examinées dans ce mémoire: émotion, geste et corpus. L'émotion en tant que type de données se retrouve le plus fréquemment au sein du domaine émergent de l'informatique affective, même si la notion fut abordée en musique bien plus tôt. Le geste est étudié de façon quantitative à l'aide de systèmes de capture de mouvement conçus pour enregistrer précisément les mouvements de musiciens ou danseurs lors d'interprétations et performances. Le corpus désigne ici les vastes bases de données sur la musique elle-même que constituent, par exemple, le recueil des quatuors à cordes de Beethoven, ou une collection musicale personnelle. Bien que les motivations pour la sonification diffèrent entre ces trois cas, comme clairement illustré dans ce mémoire, leur relation commune au médium sonore peut engendrer des avantages supplémentaires. Dans le cas de l'émotion, la sonification peut tout d'abord s'appuyer sur les connaissances établie concernant les déterminants acoustiques et structurels de l'émotion musicale, ainsi que sur les nouveaux outils informatiques conçus pour leur identification. La sonification trouve alors son utilité dans les configurations systématiques et théoriquement justifiées qu'elle peut proposer pour précisément instancier un modèle informatique (appliquer un modèle informatique à l'objet d'étude) et extraire d'un contexte musical spécifique les vecteurs d'émotion du son. Pour le geste, le son peut servir à représenter les mouvements expressifs de l'interprète au sein du même médium que la musique interprétée, offrant ainsi un accès auditif simultané correspondant aux indices visuels pertinents. La capacité d'un outil logiciel spécialement conçu à atteindre des objectifs de sonification et d'analyse du mouvement expressif au sens large est évaluée. Enfin, la sonification est appliquée à l'analyse de corpus. La lecture à très haute vitesse (de l'ordre de 104 notes par seconde) des chorales de Bach, des quatuors à cordes de Beethoven ou des madrigaux de Monteverdi induit des sons différents et caractéristiques. Cette technique peut être employée pour l'analyse d'algorithmes de transcription de hauteurs.McGill UniversityMarcelo Wanderley (Internal/Supervisor)2014Electronic Thesis or Dissertationapplication/pdfenElectronically-submitted thesesAll items in eScholarship@McGill are protected by copyright with all rights reserved unless otherwise indicated.Master of Arts (Schulich School of Music) http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=121524