| Summary: | 第六代導演的特色眾多，其中具有後現代性的電影語言中，以婁燁、張元特別使人關注，他們在生活上叛逆的實踐、在電影語言中的大膽，都使他們的電影不容易在中國上映。
第五代影人的早期作品，訴說國族寓言的寫實風格，然而與制度交手的過程中，卻漸漸捲入了體制，而成為商業博大之作。第五代的轉變，會不會用以預測在六代的走向？
沒有經歷過文革的第六代是其與前一代最明顯的區別，其養成的過程與西方的電影養分也有非常大的關係，本文除了提及理論的演變，也將談及同時具有商品、文化價值的電影，如何面對市場的考驗、權力性資本等挑戰。
最末，將提及當代最為關心的中國電影市場中，台灣電影可以扮演怎樣的角色。以及第六代的電影人才，將何去何從等問題。
=== China’s Sixth Generation has a Postmodernity trend in their films. We take director Lou Ye and Zhangyuan for cases, looking into the reason of Postmodernity symbol in their films.
Dealing with the authority is an important thing while making films in China, in this essay; we will introduce the market in China and the boundary of media authority.
Early Fifths are more likely to shoot Art films while they became commercial one within decays. Next to the Fifth Generation Director s in China, the Sixth are facing an obstacle situation to be more than underground movie. Will the Sixth going on the same path of the Fifth?
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