Menemukan Formula Sinematografi Seni Pertunjukan

• Main Authors: Arif Eko Suprihono, Andri Nur Patrio
• Format: Article
• Language: English
• Published: Institut Seni Indonesia Yogyakarta 2011-06-01
• Series: Resital: Jurnal Seni Pertunjukan
• Online Access: http://journal.isi.ac.id/index.php/resital/article/view/453

Fokus dari sinematografi untuk seni pertunjukan dimaksudkan untuk diskusi tentang pembuatan pilihan pencahayaan dan kamera saat merekam aktivitas seni pertunjukan di panggung untuk program televisi. Televisi adalah bentuk di mana sesuatu disampaikan, dicapai, atau ditransfer ke sejumlah besar orang. Isu ‘efek’ televisi kehilangan program-program yang mengarah perlu diminta tidak hanya dalam hal efek atau kegiatan penonton tetapi juga dalam hal kesempatan yang hilang bagi keanekaragaman budaya yang akan diekspresikan pada kreativitas televisi. Setiap aspek dari televisi menunjukkan ketergantungan pada genre, yang merupakan kelompok kategoris proses diskursif yang transek teks melalui interaksi budaya mereka dengan industri, penonton, dan konteks yang lebih luas. Kita mungkin mulai diskusi dengan memulai dengan contoh tekstual seperti ketoprak humor, wayang kulit, opera van java sebagai praktek industri, pergeseran sejarah, atau kontroversi penonton. Kata kunci: sinematografi , seni pertunjukan, ketoprak humor ABSTRACT The Formula of Performing Arts Cinematography. The focus of cinematography for performing arts is intended to a discussion about the making of lighting and camera choices when recording performing arts activities on stage for the television programs. Television is the form in which something is conveyed, accomplished, or transferred to a large number of people. The issues of ‘the effects’ of television miss leading programs needs to be asked not only in terms of effects or audience activity but also in terms of missing opportunities for cultural diversity to be expressed on television creativities. Every aspect of television exhibits a reliance on genre, which are categorical clusters of discursive processes that transect texts via their cultural interactions with industries, audiences, and broader contexts. We might begin a discussion by starting with a textual example such as ketoprak humor, wayang kulit, opera van java as an industrial practice, a historical shift, or an audience controversy. Key words: cinematography, performing arts, cultural values, aesthetical consideration, television effects