Imitation et Réciprocité dans la Création Japonaise à l’Ère Postmoderne

• Main Author: Déborah Levy
• Format: Article
• Language: English
• Published: Open Library of Humanities 2020-05-01
• Series: Open Library of Humanities
• Online Access: https://olh.openlibhums.org/article/id/4623/

The concept of imitation has long remained an ambiguous notion in contemporary art. In the West, imitation and simulacrum have enabled thinkers and artists to free themselves from modern concepts. But in Japan, they were also ways to provide a new perspective of the sources of Japanese art and Western culture. For artists using imitation and replication, it is about creating exchanges and dialogues between eras, cultures and perspectives. They deconstruct the modern acceptance of the mimetic act, as well as its received opinions, for the benefit of a new vision about imitation. Imitation then becomes the vector of a new plastic expression. In this context, there is no longer a model and a recipient, but the construction of a reciprocal relationship between the image or the artist quoted, and the contemporary artist. The aim of this article is to show how this relationship of active reciprocity was built in Japanese art, between artworks quoted and the contemporary artists, in order to understand what Postmodernism and Simulationism mean in Japan. Indeed, artists and researchers have tried to find an alternative to these two concepts to renew a specific discourse on Japanese creation and its own identity. However, the mimetic act and appropriation of Western works of art are also for the artists a means to understand other cultures, to create bridges, and to offer a different mirror of the Self to find the Other. RésuméLe concept de l’imitation est longtemps resté une notion ambiguë dans l’art contemporain. En Occident, l’imitation et le simulacre ont permis aux penseurs et aux artistes de s’affranchir des concepts modernes. Mais au Japon, ils ont été aussi des moyens pour apporter un nouveau regard sur les sources de l’art japonais et de la culture occidentale. Pour les artistes utilisant l’imitation et la copie, il s’agit de créer des échanges et des dialogues entre les époques, les cultures et les regards. Ils déconstruisent l’acceptation moderne de l’acte mimétique, ainsi que ses idées reçues, au profit d’une nouvelle vision sur l’imitation. L’imitation devient alors le vecteur d’une nouvelle expression plastique. Dans ce cadre, il n’y a plus de modèle et de récepteur, mais la construction d’un rapport réciproque entre l’image ou l’artiste cité, et l’artiste contemporain. Le but de ce texte est de montrer comment s’est construit ce rapport de réciprocité actif dans l’art japonais, entre les oeuvres convoquées et les artistes contemporains afin de saisir ce que signifient le Postmodernisme et le Simulationnisme au Japon. En effet, artistes et chercheurs ont tenté de trouver une alternative à ces deux concepts pour réinvestir un discours spécifique sur la création japonaise et son identité propre. Toutefois, l’acte mimétique et l’appropriation des oeuvres d’art occidentales sont également pour les artistes un moyen pour comprendre les autres cultures, créer des ponts, et tendre un miroir différent de Soi pour y trouver un Autre.